在今年的巴塞尔艺术展上，主要画廊受邀拿出各自最好的1900-1970年现代艺术作品。这一主题性方式将受到高端行家的欢迎，在专业性的欧洲艺术博览会(TEFAF Maastricht)和乱哄哄的巴塞尔艺术展之间，他们更倾向于前者；然而重要问题还是摆上桌面，即为什么有那么多博物馆级的艺术品，却还在博物馆之外，而各博物馆又是否能够买得起这些作品？

马格利特、马克斯·恩斯特、马克·夏卡尔、亨利·摩尔、若安·米罗、马克·罗斯科、毕加索等人的主要作品又将再度易手，其中有些还从未离开过前主人的银行保险库。它们在拍卖行和艺术展上短暂出现，又再度从公众眼中消失。

对许多明星策展人来说，巴塞尔艺术展也是他们的一个操练场地，他们会给展会带来不少当代气息。8个展区将会令最厌倦的艺术爱好者也感到耳目一新：

意象无限(Unlimitied)展区由纽约策展人Gianni Jetzer策展，他给予展区一个独特的政治与生态维度，展品包括艾未未的《永久自行车》、具颠覆性的Kader Attia和生态斗士Olafur Eliasson的作品。

艺创宣言(Statements)推出新晋艺术家的全新独立项目。请特别留意瑞士艺术家Raphael Hefti为该展厅专门打造的项目，将当场制作铝制雕塑。

城艺之旅(Parcours)利用巴塞尔市内的不同历史遗址，推出针对现场环境创作的项目，今年将在巴塞尔天主教堂附近的Münsterplatz举行。

光映现场(Film)由开罗电影策展人兼艺术讲师Maxa Zoller策展，将包括欧洲首映的《Peggy Geggenheim：Art Addict》。巴塞尔艺术展将首度与洛迦诺国际电影节(Locarno Film Festival)合作，举办专场放映会。